MULTIPLICITIES – AN EVENING WITH THREE SOLOS

I LIVED IN THE CRACKS AND MOVED IN THE SHADOWS von Lena Schattenberg ist eine fortlaufende Tanzpraxis, die in körperlicher Erkundung verwurzelt ist. Angetrieben von Neugier, Begehren und Techno-Sound durchquert der Körper Zeit, Intensität und das Ungewisse.

Luigi Guerrieris DEINE MUTTER! ist eine Choreografie der Beleidigungen, eine beleidigende Choreografie über meine Mutter und deine! Sie feiert die kathartische Kraft des Fluchens und Schimpfens, jenseits der Klischees von Aggression und Gewalt, indem sie auf ihnen beharrt und sie wiederholt, bis dein und mein privates patriarchales System zusammenbricht.

INSTINCTIVE PATHS OF RHYTHM ist ein tanzbasiertes Forschungs- und Performanceprojekt von Darya Kostskina und Jannis Meindlhumer, das das dynamische Zusammenspiel zwischen Bewegung und Klangerzeugung untersucht. Es ist auch eine Untersuchung der ‘Clubbing’-Umgebung im Kontext zeitgenössischer Rituale sowie der Sinne und Räume, die diese Umgebung offenbart.

english version

I LIVED IN THE CRACKS AND MOVED IN THE SHADOWS by Lena Schattenberg is an ongoing dance practice rooted in physical exploration. Guided by curiosity, desire and techno sound, the body travels through duration, intensity and the unknown.

Luigi Guerrieri's DEINE MUTTER! is a choreography of insults, an insulting choreography about my mother and yours! It celebrates the cathartic power of cursing and swearing, beyond the stereotypes of aggression and violence, insisting on them and repeating them till your and my private patriarchal system will crash.

INSTINCTIVE PATHS of RHYTHM is a dance-based research and performance project by Darya Kostskina und Jannis Meindlhumer that investigates the dynamic interplay between movement and sound creation. Also it is a research of “clubbing” environment in the context of contemporary ritual, as well as of senses and spaces this environment uncovers.

Lena Schattenberg: I LIVED IN THE CRACKS AND MOVED IN THE SHADOWS (20 min)

I lived in the cracks and moved in the shadows ist ein Tanz, der nicht aufhört.
Sobald ich mich auf die Reise begebe, lasse ich mich treiben, bis die Zeit von zwanzig Minuten vorbei ist. Diese Praxis ist ein Prozess, auf den ich mich für mich selbst ebenso wie für dich einlasse.
Ich habe entschieden, dass meine Forschung in der Praxis liegt und an die körperliche Erkundung gebunden ist.
Ich habe entschieden, meine Bedürfnisse ernst zu nehmen.
Ich habe entschieden, zu einem Technotrack der dänischen DJ Courtesy über Kopfhörer zu tanzen.
Ich habe entschieden, mit meinen Drüsen zu tanzen.
Aus ihnen.
Durch sie hindurch.
Über sie hinweg.
Dieser Tanz bewegt sich durch Dauer, Intensität und das Unbekannte.

• Choreografie, Sounddesign Lena Schattenberg
• Produktion PLAN MEE/Eva Borrmann
• Kreativer Produzent Dirk Förster
• Outside Eyes Elise Ludinard, Lorenzo Ponteprimo, Alexandra Rauh, Layla Naomi Loebel, Eva Borrmann
• Kostüm Daina Kasperowitsch
• Mit besonderem Dank an Michael Akstaller, Christian Meier und Samuel Feldhandler

Das Solo I LIVED IN THE CRACKS AND MOVED IN THE SHADOWS war Teil des Performance-Abends BIGGER THAN THE UNIVERSE, produziert von Eva Borrmann.
Dieses Projekt wird gefördert durch den Bayerischen Landesverband für zeitgenössischen Tanz (BLZT) aus Mitteln des Bayerischen Staatsministeriums für Wissenschaft und Kunst, die Stadt Nürnberg sowie die Tanzzentrale der Region Nürnberg/Fürth e. V. Diese Produktion ist eine Kooperation mit der Tafelhalle Nürnberg im Rahmen der Impulsförderung der Stadt Nürnberg.

Lena Schattenberg ist zeitgenössische Tänzerin und Choreografin und lebt in Wien. Sie bewegt sich im Zwischenraum; ihre Praxis ist eine fortlaufende Suche nach Formen von Begegnung und Ko-Existenz, getragen von einem Bewusstsein für Pluralität und Gleichzeitigkeit. Ihre Arbeit entfaltet sich zwischen somatischer Praxis, konzeptueller Forschung und relationaler Bewegung und fokussiert innere Vielheiten sowie verkörperte Transformation. In einer kontinuierlichen Zusammenarbeit mit dem bildenden Künstler und Musiker Michael Akstaller erforscht sie an der Schnittstelle von Körper, Klang und Raum neue Formen von Wahrnehmung. Sie arbeitet u. a. mit Claudia Bosse, Theo Clinkard, Samuel Feldhandler, Eva Borrmann sowie Rosas / Anne Teresa De Keersmaeker.

lenaschattenberg.com
www.instagram.com/lenaschattenberg/

Luigi Guerrieri: DEINE MUTTER! (15 min)

Hinweis: explizite Sprache und Schimpfwörter

DEINE MUTTER! ist eine Choreografie der Beleidigungen, eine beleidigende Choreografie über meine Mutter und deine! Sie feiert die kathartische Kraft des Fluchens und Schimpfens, jenseits der Klischees von Aggression und Gewalt, indem sie auf ihnen beharrt und sie wiederholt, bis dein und mein privates patriarchales System zusammenbricht.

• Konzept und Performance Luigi Guerrieri
• Idee Mor Dovrat
• Kostüm Anna Maria Civitareale (MEINE MUTTER!)
• Coaching Silvia Salzmann
• Koproduktion Changing Space Residency - Im_flieger Wien, NetzwerkTanz Vorarlberg, Karte Noire 2502

Luigi Guerrieri ist ein in Wien lebender Performancekünstler mit einem Hintergrund in Kulturanthropologie. Seine Arbeit hinterfragt tief verwurzelte kulturelle Konstrukte und ihre Paradoxien und erforscht dabei Bewegung, Improvisation, Stimme und Storytelling in Verbindung mit akademischer und körperlicher Forschung. Seine letzte Performance POOR GUY wurde bei [8:tension] – Impulstanz 2025 uraufgeführt. Er kümmert sich um seine Kinder, arbeitet als Koch, postet alberne Videos, schreibt sporadisch einen Blog und träumt Sänger zu werden.

www.luigiguerrieri.com
www.instagram.com/_iesus_/
www.facebook.com/luigi.iesus.guerrieri

Darya Kostskina & Jannis Meindlhumer: INSTINCTIVE PATHS OF RHYTHM (15 min)

Rhythmus ist dem Körper innewohnend, Rhythmus belebt alle Körpersysteme. Perkussive Fußarbeit, die in vielen Traditionen rund um den Globus verwurzelt ist, ist eine sehr intensive rhythmische Erfahrung. Wenn der Körper zu einem Instrument wird, das stampft und springt, wird er zu einem aktiven Schöpfer, der gleichzeitig die somatische Erfahrung von Klang und Bewegung lebt. Wir erden uns und tanzen nicht, um zu beeindrucken, sondern um uns zu verwandeln. Paradoxerweise entsteht Vitalität aus Erschöpfung und Zusammengehörigkeit. Es ist ein sehr ursprünglicher Ausdruck des Lebens.

• Regie, Choreografie, Tanz, Licht Darya Kostskina
• Sounddesign, Live-Soundperformance, Licht Jannis Meindlhumer

Darya ist Tänzerin und Performerin mit einem starken Hintergrund in Hip-Hop und House Dance sowie Erfahrung als DJ. Sie verfügt außerdem über fundierte Kenntnisse im zeitgenössischen Tanz, da sie drei Jahre lang bei einer zeitgenössischen Tanzkompanie getanzt hat. Ihre aktuelle Forschung untersucht die Verbindung zwischen dem kinetischen und akustischen Körper, Ritualen, Wiederholungen und der Erzeugung von Klängen durch Bewegung, wobei House Dance Footwork ein Schlüsselelement ihrer Arbeit ist.

www.instagram.com/spaceliberta/
www.instagram.com/jnsmhr/